Битва кентаврів, мармуровий барельєф / Мікеланджело
Геній народився в Італії | Юність. Роки навчання. 1488-1495 | Рим. «П'єта». 1496-1501 | Флоренція. «Давид». 1501-1505 | Рим. Гробниця папи Юлія II. 1505-1545 | Рим. Фрески зводу Сикстинської капели. 1508-1512 | Флоренція. Гробниці Медічі. 1516-1534 | Рим. Пізні роботи. "Страшний суд". 1534-1541 | Архітектура. Собор Св. Петра. 1538-1564 | карта сайту | Головна сторінка
2. Юність. Роки навчання (1488-1495)
Барельєф «Битва кентаврів» (бл. 1492)
«У цей самий час за порадою Полициано, людини вченості незвичайною, Мікеланджело на шматку мармуру, отриманому від свого сеньйора, вирізав битву Геркулеса з кентаврами, настільки прекрасну, що інший раз, розглядаючи її зараз, можна прийняти її за роботу не юнаки, а майстри високо цінується і випробуваного в теорії і практиці цього мистецтва. Нині вона зберігається на пам'ять про нього в будинку його племінника Леонардо, як річ рідкісна, якою вона і є »Вазарі.
Мармуровий рельєф «Битва кентаврів» (Флоренція, Палац Буонарроті) (або «Битва кентаврів з лапифами») був вирізаний у вигляді римського саркофага з каррского мармуру молодим Мікеланджело для його знатного покровителя, Лоренцо Медічі, але, ймовірно, через смерть якого в 1492 р так і залишився незавершеним.
Горельєф зображує сцену з грецького міфу про битву людей лапифов з підлозі тваринами-кентаврами, що напали на них під час весільного бенкету. За іншою версією, сцена зображує один з епізодів античної міфології - битву кентаврів, викрадення Деяніри, дружини Геркулеса, або битву Геркулеса з кентаврами. У цьому творі чітко простежується вивчення майстром давньоримських саркофагів, а також вплив творчості таких майстрів, як Бертольдо, Поллайло і Пізані.
Сюжет був підказаний Анджело Поліціано (1454-1494), найближчим другом Лоренцо Прекрасного. Його сенс - перемога цивілізації над варварством. Згідно з міфом, Лапіти перемогли, проте в інтерпретації Мікеланджело результат битви неясний.
З плоскій поверхні мармуру виступають близько двох десятків оголених фігур грецьких воїнів, які б'ються з міфічними кентаврами. У цій ранній роботі молодого майстра відбилося захоплення відображенням людського тіла. Скульптор створив компактні і напружені маси оголених тіл, продемонструвавши віртуозну майстерність в передачі руху за допомогою гри світла і тіні. Сліди різця і нерівні краї нагадують нам про камінь, з якого є фігури.
Цей рельєф справляє враження воістину вибухової сили, він вражає потужної динамікою, бурхливим рухом, що пронизує всю композицію, багатством пластики. У цьому високому рельєфі немає нічого від графичности триплановістю побудови. Він вирішене чисто пластичними засобами і передбачає інший бік наступних творінь Мікеланджело - його невмируще прагнення до розкриття всього різноманіття і багатства пластики, рухів людського тіла. Саме цим рельєфом юний скульптор на повну силу заявив про новаторство свого методу. І якщо в тематиці «Битва кентаврів» існує зв'язок мистецтва Мікеланджело з одним з його витоків - античної пластикою і, зокрема, з рельєфами давньоримських саркофагів, то в трактуванні теми яскраво виражені нові устремління. Мікеланджело мало займає момент розповідності, розповіді, настільки докладного у римських майстрів. Головне для скульптора - можливість показати героїку людини, який розкриває в битві свою духовну міць і фізичну силу.
У клубку тіл, сплетених в смертельній сутичці, ми знаходимо перший у Мікеланджело, але вже дивно широке втілення головної теми його творчості теми боротьби, понятий в якості одного з одвічних проявів буття. Фігури борються заповнили все поле рельєфу, дивного в своїй пластичної та драматичної цілісності. Серед клубка б'ються виділяються окремі ідеально прекрасні оголені постаті, модельовані з точним знанням анатомічної будови людини. Одні з них винесені на передній план і дані в високому рельєфі, що наближається до круглої скульптури. Це дає змогу вибрати кілька точок для огляду. Інші - відсунуті на другий план, рельєф їх нижче і підкреслює загальну просторовість рішення. Глибокі тіні контрастують з півтонами і яскраво освітленими виступаючими частинами рельєфу, що надає зображенню характер живий і надзвичайно динамічний.
Деяка незавершеність окремих частин рельєфу підсилює за контрастом виразність фрагментів, закінчених з усією ретельністю і тонкістю. Проявилися риси монументальності в цьому порівняно невеликому за розміром творі передбачають подальші завоювання Мікеланджело в цій галузі.
"Другий зліва воїн готується кинути правою рукою величезний камінь. Удар може бути адресований тому, хто знаходиться в центрі, в верхньому ряду, і в той же час його поза і розворот корпусу протиставлені воїну, що стоїть спиною до глядача і що тягне правою рукою впирається ворога за волосся. Його, в свою чергу, готується вдарити людина, що підтримує лівою рукою свого товариша. Вони утворюють наступний контрапост. Від цієї пари сам собою напрошується перехід до старого зліва, штовхає камінь двома руками, і до молодого воїна у лівого краю горіла ефа - його обхопив за шию хтось ззаду.
Чудово, що будь-який фрагмент одночасно бере участь відразу в декількох протиставленнях: цим досягається наскрізна узгодженість всіх контрапостов, що полегшує сприйняття цілого. У цьому складному переплетенні тел все ж вгадується особливий порядок контрапостних рухів. Композиція може бути прочитана з будь-якого фрагмента, але більш виразно розгортається від центральної групи.
Таким чином в горельефе є і рівноправність всіх що у битві, що викликає деяку різноголосицю, і одночасно ненав'язлива, скоріше навіть потенційна, ієрархія мізансцен, яка вказує на звичку ордерного мислення.
Полізрітсльную композицію, що вміщає в себе ідею ордерні, Мікеланджело нізвідки і ні в кого було запозичувати. Тут все доводилося робити вперше і самому, але це не означає несміливо або невміло "В.І. Локтєв.
Дослідники досі сперечаються про те, який саме епізод античної міфології відтворений юним майстром, і сама ця сюжетна неясність підтверджує, що метою, яку він ставив перед собою, було не точне дотримання певного розповіді, а створення образу більш широкого плану. Багато фігури в рельєфі їх драматичний сенс і скульптурна трактування немов в раптовому одкровенні віщують мотиви майбутніх творів Мікеланджело, пластичний мову рельєфу своєю свободою і енергією, що породжує асоціацію з бурхливо переливається лавою, виявляє схожість з мікеланджеловской скульптурної манерою набагато більш пізніх років.
Свіжість і повнота світовідчуття, стрімкість ритму надають рельєфу шарм, чарівність і неповторність. Недарма ж Кондіві свідчить про те, що Мікеланджело в старості, дивлячись на цей рельєф, сказав, що «усвідомлює помилку, яку він зробив, чи не віддавшись цілком скульптурі» (Листування Мікеланджело Буонарроті і життя майстра, написана його учнем Асканио Кондіві).
Але, випередивши свого часу в «Битві кентаврів», Мікеланджело вирвався занадто далеко вперед. 3а цим сміливим проривом у майбутнє неминуче повинні були прийти роки більш повільного і послідовного творчого становлення, поглибленого інтересу до великого спадщини античного і ренесансного мистецтва, накопичення досвіду в руслі різних, часом дуже суперечливих традицій. Пізніше майстер працював над схожою батального багатофігурної композицією «Битва під Кашину» (1501-1504), до наших днів дійшла копія створеного ним картону.
попередня / головна / Наступна сторінка