Папір для роботи з аквареллю має велике значення. Це пояснюється тим, що акварель - фарба прозора, а значить фактура паперу буде достатньо сильно впливати на зовнішній вигляд барвистого шару. До того ж, папір в значній мірі визначає поведінку акварельного фарби, т. Е. Те, як вона ляже на папір, які ефекти при цьому створить і т. П. Один із секретів успіху в живописі аквареллю полягає в тому, як художник використовує ці ефекти (розлучення, патьоки, переливи, градієнти, розмивання ...) в зображенні предметів. Цих розлучень фарби не потрібно боятися, а навпаки, їх потрібно вміти використовувати в побудові зображення і створенні образу. Від цього вміння сильно залежить майстерність художника. Тому знати властивості акварельного паперу важливо, хоча сама по собі, папір, природно, не гарантує успіху. Можна писати і на старому клаптику звичайного паперу, якщо знати її відмінні риси та то, як їх адаптувати до акварельного живопису.

Отже, існують три основних ключових властивості паперу для акварелі:

• Фактура паперу і її склад
• Особливості вбирання води і утримання пігменту
• Щільність паперу

Фактура. Папір для акварелі ділять на три групи за способом пресування і утворення фактури. І жодна з них не є гірше або краще іншого, оскільки кожен вид призначений для конкретних завдань. 1) Гладка папір, виготовлена за допомогою гарячого пресування. На такому папері зручно прописувати дрібні деталі і працювати лессировками. Але вода і акварель тут немов ковзають по поверхні, що не завжди потрібно. Однак, такий папір дозволяє робити дуже гладкі і м'які градієнти, коли художник пише з мокрою папері. 2) Фактурна папір. Цей папір виготовляють за допомогою холодного пресування. Вона більш рельєфна ніж папір, отримана гарячим пресуванням. На такому папері акварель утворює характерні заливки барвистим шаром, який повторює фактуру паперу. Завдяки такій зернистості, акварель краще і рівніше лягає на поверхню листа, і створює гарну фактуру. Цей папір можна вважати універсальною т. К. Вона є чимось середнім між двома іншими видами. 3) Шорсткувата папір з сильно вираженою фактурою. Цю папір не пресують, її фактура утворюється природним чином, завдяки сушці. Рельєфна і груба поверхню дає можливість створювати цікаві текстури в акварельного живопису. Завдяки сильній зернистості акварель краще зчіплюється з поверхнею паперу і рівномірно заливає потрібні фрагменти. Акварель в цьому випадку утворює характерні градієнти. Але гладкою живопис вже не буде. Барвистий шар буде виражено фактурним.

Фактура паперу залежить від волокон, з якої вона складається і від рельєфу преса, якщо виконується тиснення. Папір для акварельного живопису може складатися з волокон бавовни, льону, деревини, а також з їх суміші в різних пропорціях. Варіанти бувають різні. Але фактура паперу може ще утворюватися шляхом її тиснення. Тут виробник може надати папері найрізноманітнішу фактуру: імітувати нитки тканини, шкаралупу, шкіру, просту зернисту фактуру і т. Д. Одного разу мені попалася така акварельний папір з зернистим рельєфом. Вона була ще з якимось особливим білим покриттям, на яке дуже добре лягала акварель. Було приємно працювати з таким папером.

Особливості вбирання води і утримання пігменту. Люди старшого покоління, напевно, пам'ятають, як в шкільні зошити радянського періоду вкладали лист «промокашки». Це був папір, яка добре вбирала чорнило. Подібно «промокашці», серед акварельного паперу є види, які дуже добре вбирають вологу, але є і такі, які вбирають воду не настільки активно. Це залежить від проклейки. Як правило, папір проклеюється спеціальним розчином, який пов'язує волокна целюлози. Чим більше проклеєний папір, тим слабкіше вона вбирає воду. І навпаки, чим менше проклеєний папір, тим сильніше вона вбирає вологу. Проклейка папери буває двох видів: внутрішня і поверхнева. При внутрішньої проклейке, в паперову масу, ще на стадії виробництва додається клейовий розчин. Таким чином, паперовий шар проклеюється по всій товщині. При поверхневій проклейке, акварельний папір проклеюється тільки по поверхні паперового шару, після пресування.

Але як ці особливості акварельного паперу впливають на живопис? Якщо папір сильно вбирає фарбу і воду, то частинки фарбувального пігменту потрапляють глибоко всередину волокон паперу. Після висихання, акварельний живопис буде менш соковитою і насиченою за кольором. Також, буде проблематично змивати з такого паперу вже нанесений барвистий шар. Але, за те, такий папір буде добре і довго утримувати вологу. А значить, на сильно вбирає папері добре писати по сирому. Змочивши лист водою, можна буде створювати м'які розлучення фарби і красиві градієнти. Якщо ж папір слабо вбирає акварельний фарбу, то частинки пігменту будуть затримуватися тільки на поверхні паперового шару, не проникаючи глибоко в паперові волокна. В цьому випадку живопис збереже соковитість і насиченість кольорів, після висихання фарби. Також, буде простіше змивати вже висохлу фарбу. Акварель, нанесена на такий папір буде утворювати характерні розлучення і патьоки, які можуть надати особливу красу акварельного живопису, якщо вони будуть розтікатися по зернистою паперової фактурі. Тому, художники часто користуються саме фактурної акварельного папером.

Як я вже згадав вище, мені зустрічалася акварельний папір зі спеціальним покриттям і з тисненням. Тиснення надавало цьому папері зернисту фактуру і прекрасне зчеплення фарби з поверхнею. А ось, покриття забезпечувало хорошу вбираність акварельного фарби, що запобігало ковзання і розлучення. Будучи дуже тонким, цей спеціальний шар міг утримувати частинки пігменту лише на поверхні - це робило живопис більш насиченою за кольором. Припускаю, що основний шар цього паперу був добре проклеєний, що перешкоджало фарбі проникати вглиб. Папір залишила про себе приємне враження, однак її щільність була невеликою.

Щільність. Щільність паперу вимірюється в грамах на один квадратний метр. Т. е. Це її вага. Чим більше вага, тим, як правило, і більше товщина паперу. Тому під щільністю, найчастіше прийнято розуміти її товщину. Хоча, строго кажучи, це не зовсім вірно. Адже папір може бути сильно спресованого, тому при однаковій вазі вона буде тонше. Але в житті виходить, що щільність паперу - це по-суті її товщина. Щільність акварельного паперу становить від 170 до 800 гр. на кв. метр. Чим товщі лист акварельного паперу, тим менше він деформується при намоканні. Тобто на ньому буде менше нерівностей, горбків і западин, які неминучі при зволоженні. Чим тонше папір, тим більше вона жолобиться. Тому акварельний папір прийнято натягувати на планшет або стіратор . Для цього її змочують водою. Вона розтягується, збільшуючись в розмірах. Далі, її фіксують по периметру планшета клеєм або кнопками. Після висихання, папір зменшується в розмірі і натягується на планшет. При такому способі, лист не буде жолобиться навіть під час роботи.

Ще хочу сказати, що існують різні техніки акварельного живопису: а-ля прима, лессировки, робота мазками і крапками. І для всіх цих способів потрібно підбирати відповідну завданням папір. У а-ля прима живопис пишеться в один прийом, і при такому підході вітаються розмивання, градієнти, розлучення і вливання квітів. Часто в а-ля прима папір змочується водою і робота ведеться по-сирому. В роботі лессировками живопис ведеться поетапно, за допомогою прозорих барвистих шарів, де кожен наступний шар наноситься після повного висихання попереднього. Коли художник формує зображення мазками, плямами або штрихами, акварель рясно розводиться водою, стаючи напівпрозорої, а папір залишається сухою. При цьому, контури таких плям і мазків залишаються помітними, а живопис «збирається» з цих плям в єдине ціле, «виліплюючи» форми предметів, як у мозаїці. Для кожної з цих завдань потрібна відповідна папір. Тому потрібно підбирати відповідний вид акварельного паперу, але при цьому пам'ятати, що успіх залежить головним чином від уміння художника, а потім вже від паперу і інших матеріалів.

У висновку, привожу перелік зарубіжних і російських виробників професійної акварельного паперу:

Зарубіжні виробники:

Arches
Bockingford
Britania
Cornwall
Cotman
Langton
Fabriano
Hahnemuhle
Saunders Waterford

Російські виробники:

Гознак
Сонет
Альт

Олексій Єпішин.

Дивіться також:

Тематичні уроки і поетапні відеоуроки малюнка і живопису

Навчальні посібники з образотворчого мистецтва